Grommek werkt op een simpele ondergrond: spaanplaat dat meestal standaard is voorzien van een witte laag kunststof. Het spaanplaat is beplakt met stukjes transparante en gekleurde tape. Op de plekken waar zich geen tape bevindt komt het kale spaanplaat te voorschijn. Ten minste, dat lijkt zo te zijn: Grommek heeft echter gebruik gemaakt van een trompe l’oeil effect. Zowel het kale spaanplaat als de stroken plakband zijn niet echt, maar zorgvuldig geschilderd met olieverf, acrylverf en lak. Door de gelaagdheid van de verf en de perfecte uitvoering is dit effect zeer overtuigend. De toeschouwer krijgt het gevoel de stukjes vergeelde tape zo van het schilderij af te kunnen trekken.

Met zijn abstracte, geometrische werk verwijst Grommek regelmatig naar bekenden uit de kunstgeschiedenis. Verbanden met bekende abstracte schilders zoals Piet Mondriaan, Blinky Palermo en Kasimir Malevich zijn makkelijk te leggen. In het werk van Grommek zit echter altijd een humoristische noot. Zijn werk neemt de kijker regelmatig in de maling en zet een eerste waarneming bij nader inzien volledig op zijn kop. Zo ook in de Warhol serie, waarbij Grommek zeefdrukken met portretten van Andy Warhol als uitgangspunt heeft genomen. Hierbij heeft Grommek niet het portret zelf gebruikt, maar de positie van de slordig door Warhol geplaatste zeef. Het gedeelte van de zeefdruk heeft Grommek vervangen door zijn nageschilderde kale spaanplaat, omgeven door Warhol’s oorspronkelijke kleur van de onderschildering, die buiten de gezeefdrukte voorstelling bleef.

Grommek werkt vaak in series, waarbij hij met de individuele werken varieert op een thema. In de overzichtstentoonstelling bij VOUS ETES ICI is ook ouder werk te zien, waarbij de ontwikkeling naar de huidige schilderijen goed zichtbaar wordt. Grommek’s werk is authentiek nep: de toeschouwer wordt uitgedaagd om nog eens een tweede keer te kijken.

This spring, VOUS ETES ICI presents the first major retrospective of the work of Joachim Grommek (Wolfsburg, 1957). Especially for this exhibition Grommek selected works from his extensive oeuvre from 1980 until now. The paintings of Grommek are on the thin line between the material and the content. What at first sight seems simple, minimalist work is actually ambiguous and layered. 

Grommek works on a simple background: chipboard that usually comes with a standard white plastic layer. The chipboard is plastered with pieces of transparent and colored tape. In the places where there is no tape, the bare chipboard shows. At least that seems to be the case: Grommek has actually used a trompe l'oeil effect. Both the bare chipboard and the strips of tape are not real, but carefully painted. The layers of paint and the perfect execution, makes this effect extremely convincing. The viewer gets the feeling he can easily tear down the pieces of tape from the painting.

With his abstract, geometric work Grommek refers frequently to familiar artists in art history. Relationships with known abstract painters such as Piet Mondrian, Kasimir Malevich and Blinky Palermo are easy to see. But the work of Grommek always contains a humorous aspect. His work regularly fools the viewer and can turn a first impression completely around. In his Warhol works for instance, Grommek uses silkscreens with portraits of Andy Warhol as a starting point. Grommek is not interested in the portrait itself, but the position of Warhol’s  sloppy placed silkscreen. The part of the silkscreen has been replaced by Grommek with his fake chipboard, surrounded by Warhol’s underlying paint, that remained outside the silkscreened image.

Grommek often works in series, in which he uses the individual works to vary on a theme.
In the exhibition at VOUS ETES ICI Grommek also shows older work in which the development to his current paintings is clearly visible. Grommek's work is authentic fake: the viewer is challenged to have a closer look.